14 de octubre – 4 de diciembre 2026
El festival más largo de la región
El FLAT es el primer festival de Argentina dedicado enteramente al cruce entre arte, tecnología, ciencia y sociedad, proponiendo a nuestro país como un polo emergente en este ámbito en Latinoamérica. Gestado por el Centro de Experimentación y Estudios Sonoros (CEES) y coproducido por el MMAMM (Museo Municipal de Arte Moderno de Mendoza), haciendo de Mendoza un polo de innovación y un referente en la exploración de nuevas expresiones digitales.
FLAT Uj kaj Jatun Raymi Argentinasuyumanta kashan, maypichus chiqamanta churakuspa t´inkuchinku sumaj ruwayta, allwiya kamayta, yachayta chanta Ayllutawan, yuyaychaspa Argentinasuyuman, uj chawpi lluqsix chay pacha Latinoamerica niscapi. Centro de Experimentación y Estudios Sonorospa paqarichisqan, Museo Municipal de Arte Moderno de Mendozawan ayninaska. Mendozaman ruwaspa uj chawpi musuxyay, uj rimanakux masqax musux rimaykuna yupaychasqa.
Tras su primera edición en 2025, este año amplía su agenda incorporando nuevas técnicas y disciplinas. Mirá un resumen del FLAT 2025.
Organiza
CEES
Centro de Experimentación y Estudios Sonoros
Coproduce
MMAMM
Museo Municipal de Arte Moderno de Mendoza
Con una duración de sólo 3 días, en el 2025 logramos:
+30h
de capacitaciones e intervenciones
+30
expositores y artistas
+2000
participaciones en 3 días
+4
referentes y proyectos nacionales
+230k
personas alcanzadas en redes
+15
apariciones en medios
La convocatoria general de FLAT 2026 se realiza en torno al ejercicio de imaginación para la creación de escenarios habitables y coexistencia entre lo humano y lo no humano, nuevos mundos posibles que desafíen la inercia que lleva a pensar que todo porvenir es distópico. Sin dudas lo vivo co-evoluciona con la técnica, mostrando su carácter de hibridación. Lo humano se ha vuelto un signo de interrogación en nuestro tiempo, prueba de ello es la verificación mediante un código captcha a la pregunta de si somos un robot, cada vez que entramos en un ordenador. Como la relación con lo no humano no se reduce a la cibernética, esa coexistencia se refiere también a lo animal y a lo vegetal, a la convivencia interespecie tanto como a la propia animalidad humana, es decir, a enfatizar lo no humano en los humanos: lo corporal, lo animal, lo vivo, lo material, trascendiendo la separación entre naturaleza y cultura. Desde esta perspectiva, invitamos a participar del festival teniendo en cuenta el anudamiento entre arte, ciencia, tecnología y pensamiento, orientado por el concepto de un futuro «querible» (y no solamente posible o deseable), que permita recuperar la potencia de la imaginación para la creación de nuevos mundos, nuevas formas de relación para la complejidad del ensamblaje animal, tecnológico y planetario.
Kay Waqyay FLAT 2026 ruwakun, musyay muyuripi kamayan tiyakuxkunapaj kawsaypurakunapaj runakaxpaj mana runakaxpawan, Musux pachakuna churanakuspa, mana kuyuriy atipaspa imaraykuchus Musux Pachata qhawachiwanchis mana tiyay atinajina. Mana iskayrayaspa, kawsaj rijch´axyan allwiyawan, rikuchispa chaxrukaskanta. Runakunajqa uj tapuyman kutirparin kay pachapi, chayta mallirispa kawanchis imayna chay CAPTCHA tapuwanchis sichus robot kaskanchista manachus, sapa yayquxtiyku uj kumputaturaman. Runakawsayqa mana kunputatura kamachiyllachu tiyan, chay kawsaypuraqa wiwaspax sachakunawan, runapurajina chanta mana runax runakunapi: ukhunmanta, wiwajina, kawsaxjina, kay pachamantajina, llallinaspa T´aqakusqanta sallqa pacha Kawsay saphiwan. Chay qhawaymantapacha, mink´ariyku ayninakunapax Jatun Raymipi yuyaymanaspa t´inkusqa kaskanta sumaj ruwayta, yachayta, allwiya kamayta yuyaytawan chiqanchasqa Musux pacha yuyayman, ukharispa khapax musyay Musux pachakuna kamayanaspa, wataspa wiwakawsay, allwiya kamay Musux pacha janajpacha wasimanta.
Programa 2026 · 10 propuestas
27 al 31 de octubre
Experiencias audiovisuales expandidas. Un territorio donde la imagen y el sonido se tensionan: cortometrajes reinterpretados en tiempo real por artistas sonoros que transforman la percepción de cada obra.
21 de octubre al 4 de diciembre
Un encuentro dedicado al arte sonoro y la música electrónica, con referentes locales y nacionales que representan diversas estéticas y lenguajes contemporáneos.
Propuesta expositiva y experiencial centrada en tecnologías inmersivas: intervenciones audiovisuales, técnicas de proyección y experiencias que exploran el vínculo entre imagen, sonido y espacio.
23 al 25 de noviembre
Creación colaborativa y producción intensiva: desarrolladores, artistas visuales y diseñadores sonoros crean videojuegos y experiencias interactivas para exhibirse luego en las salas del museo.
26 al 28 de noviembre
Investigación y producción en torno a la descentralización, la identidad digital, las economías de tokens y los contratos inteligentes, para desarrollar prototipos que exploran el vínculo entre tecnología ledger, valor, código y creación contemporánea.
14 y 21 de octubre · 11 y 18 de noviembre
Espacio inmersivo para poetas, narradores y artistas de la palabra. Lecturas en voz alta sobre la idea de un "futuro querible" que interactúan en tiempo real con un sistema visual generativo que traduce las inflexiones de la voz en morfologías lumínicas.
24 de octubre · 14 y 21 de noviembre
Experimentación entre artes visuales, tecnología y arquitectura. Artistas visuales, creadores audiovisuales y VJs reinterpretan obras digitales mediante video mapping y proyección arquitectónica, transformando el espacio en una experiencia multisensorial.
17 de octubre al 29 de noviembre
Divulgación, formación e intercambio: investigadores, artistas, docentes y desarrolladores comparten proyectos y procesos mediante ponencias, talleres y laboratorios, conectando arte, sonido, imagen, ciencia y código.
22 de octubre al 4 de diciembre
Órbita Performer es un dispositivo transdisciplinar que explora los cruces entre cuerpo, movimiento, dramaturgia, espacio y tecnologías contemporáneas. Su programación articula obras, performances, activaciones, procesos de investigación y experiencias formativas para ensayar nuevas formas de presencia, interacción y creación escénica.
14 de octubre al 29 de noviembre
Una exhibición temporal de dos meses de duración en el MMAMM — Museo Municipal de Arte Moderno de Mendoza, que reúne en un mismo recorrido las obras, instalaciones y experiencias del festival. Durante octubre y noviembre, el museo se transforma en un espacio vivo donde arte, tecnología y ciencia se exhiben y dialogan con el público.
La exhibición del FLAT 2026 se despliega en el MMAMM — Museo Municipal de Arte Moderno de Mendoza, coproductor del festival. Es el espacio donde viven las obras, instalaciones y performances de esta edición.
Recorré el modelo 3D del museo y conocé el espacio de exhibición antes de habitarlo.
El equipo que hace posible el FLAT 2026: programación, técnica, vinculación institucional, comunicación y registro.